
Το Breakout J-pop duo YOASOBI μετέδωσε ζωντανά την πρώτη του εικονική συναυλία, με τίτλο KEEP OUT THEATER, την Ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου (14 Φεβρουαρίου).
Σαράντα χιλιάδες θαυμαστές αγόρασαν εισιτήρια για την πολυαναμενόμενη διαδικτυακή παράσταση, με τις προσδοκίες να είναι υψηλές για την πρώτη ζωντανή συναυλία του ανερχόμενου ζευγαριού ανδρών-γυναικών. Η εικονική προσφορά του ντουέτου αποδείχτηκε πολύ περισσότερο από μια απλή ευκαιρία για τους θαυμαστές να απολαύσουν διαφορετικές ερμηνείες των αγαπημένων τους κομματιών. οι ερμηνείες των καλλιτεχνών, η σκηνοθεσία της παράστασης και ο τρόπος με τον οποίο προβλήθηκε όλα συνέβαλαν στην παρουσίαση των δυνατοτήτων του πώς μπορούν να παραχθούν καινοτόμες εικονικές συναυλίες στο μέλλον.
Όταν η παράσταση ξεκίνησε ακριβώς στις 6 μ.μ., η οθόνη έδειχνε ένα σκηνικό σαν ένα εγκαταλελειμμένο κτίριο και τα πόδια των μελών σε ένα ασανσέρ. Ο μουσικός παραγωγός Ayase, ο τραγουδιστής Ikura και τα υποστηρικτικά μέλη του συγκροτήματος κατευθύνθηκαν προς τη σκηνή που είχε στηθεί σε μια περιοχή υπό κατασκευή. Με μια πινακίδα να αναβοσβήνει «YOASOBI» πίσω της, η Ikura ξεκίνησε το σετ με μια a cappella intro στο «Ano yume wo nazotte» («Tracing That Dream»). Μια προβολή φώτιζε έντονα το φόντο και μια κάμερα με θέα τη σκηνή απαθανάτισε την απέραντη νυχτερινή θέα της μητρόπολης απλωμένη πίσω από το σκηνικό.
Εξερευνώ

Αυτή η παράσταση που προκαλεί δέος έγινε δυνατή με τη συναρμολόγηση του σκηνικού σε ένα πραγματικό κτίριο που κατασκευάζεται αυτήν τη στιγμή στο σημείο όπου βρισκόταν ο κινηματογράφος Shinjuku Milano. Εδώ πήρε το όνομά της η συναυλία — KEEP OUT THEATER — και η ειδική σκηνή δημιούργησε μια πραγματικά μοναδική εμπειρία που δεν θα μπορούσε να προσφέρει κανένα στούντιο ή συναυλιακός χώρος.
Όχι μόνο αυτό, αλλά αυτό το σκηνικό είχε νόημα και πλαίσιο όσον αφορά τη βασική ιδέα του YOASOBI, που είναι να παράγει μουσική εμπνευσμένη από ιστορίες. Το ντεμπούτο σινγκλ του ζευγαριού, 'Yoru ni kakeru' ('Running Into the Night') βασίστηκε σε ένα πρωτότυπο διήγημα που ονομάζεται 'Thanatos no yuuwaku' ('Seduction of Thanatos') που έλαβε χώρα ως επί το πλείστον στην ταράτσα ενός κτιρίου. Και το αρχικό βασικό οπτικό στοιχείο της πράξης ήταν μια απεικόνιση ενός κοριτσιού που κοιτάζει μπροστά σε μια οκλαδόν στάση μπροστά από μια ροζ πινακίδα νέον «YOASOBI» με θέα σε μια πόλη τη νύχτα.
Με άλλα λόγια, η πραγματοποίηση της πρώτης συναυλίας των YOASOBI σε ένα κτίριο υπό κατασκευή δεν ήταν απλώς μια άστοχη ιδέα, αλλά χρησίμευσε για να ζωντανέψει τις εικόνες που είχε παρουσιάσει το ντουέτο μέσω εικονογραφήσεων και μουσικών βίντεο κινουμένων σχεδίων όταν ξέσπασε για πρώτη φορά. η σκηνή.
Η ζωντανή εμφάνιση συνεχίστηκε με τα 'Harujion', 'Tabun' και 'Haruka'. Ο Ayase και ο Ikura έμοιαζαν κάπως πληγωμένοι στην αρχή, αλλά σταδιακά χαλάρωσαν καθώς προχωρούσε η βραδιά, με μερικές χαλαρές στιγμές ανάμεσα στα τραγούδια καθώς διάβαζαν σχόλια από θαυμαστές που τους έστελναν και τους τοστάριζαν με τις κούπες που είχε φέρει κάθε μέλος στη σκηνή.
Στα μισά της παράστασης, η διάθεση έγινε πιο έντονη με την ερμηνεία του 'Kaibutsu' από το συγκρότημα. Ο καπνός ενίσχυσε τον επιθετικό τόνο του τραγουδιού και το συγκρότημα δημιούργησε δυναμική για το τελευταίο σκέλος του σετ με το μέγα-χιτ σινγκλ 'Yoru ni kakeru' και την τελευταία επιτυχία του ντουέτου 'Gunjo'.

Αφού τελείωσε η σχετικά σύντομη αλλά γλυκιά ζωντανή εμφάνιση του γκρουπ με οκτώ δημοφιλή κομμάτια, ο Ayase και ο Ikura υπέγραψαν τα ονόματά τους σε μια ατσάλινη κολόνα. Στη συνέχεια, η κάμερα εμφάνισε τα ονόματα των μελών του συγκροτήματος και του πληρώματος γραμμένα σε διάφορα σημεία γύρω από το σετ όπως γκράφιτι, φέρνοντας την επιτυχημένη ζωντανή ροή σε ένα ικανοποιητικό τέλος με αυτήν την έξυπνα χορογραφημένη σειρά τέλους.
Τα παραπάνω είναι πώς έπεσε η ροή του Αγίου Βαλεντίνου, η οποία ήταν εντυπωσιακή από μόνη της, αλλά η μοναδικά καινοτόμος φύση αυτής της εκδήλωσης που επέκτεινε τις δυνατότητες των εικονικών συναυλιών ήρθε μετά το τέλος της παράστασης.
Ο YOASOBI είχε ενθαρρύνει τους θαυμαστές να μοιραστούν τις κριτικές συναυλιών του KEEP OUT THEATER μέσω της ιαπωνικής πλατφόρμας πολυμέσων Note. Οποιοσδήποτε με λογαριασμό στο note.com υπέβαλε μια έκθεση με το hashtag #YOASOBIfirstconcert («πρώτη συναυλία» γραμμένη στα Ιαπωνικά) ήταν επιλέξιμος να συμμετάσχει σε αυτό το έργο. Επιπλέον, οι θεατές είχαν τη δυνατότητα να τραβούν ελεύθερα στιγμιότυπα οθόνης κατά τη διάρκεια της εκπομπής και να τα χρησιμοποιούν στις υποβολές τους.
Μια επίσημη σύνοψη της ζωντανής ροής κυκλοφόρησε επίσης από τον συγγραφέα/μυθιστοριογράφο Masahiko Katsuse, ο οποίος είχε πλήρη πρόσβαση στο συγκρότημα στα παρασκήνια και κατά τη διάρκεια των προβών. Αυτό το κομμάτι ήταν επίσης διαθέσιμο στο note.com, έτσι οι επίσημες κριτικές και οι κριτικές συναυλιών που δημιουργήθηκαν από θαυμαστές εμφανίστηκαν δίπλα-δίπλα στην ίδια πλατφόρμα.
Από τις 4 Μαρτίου διενεργείται έρευνα στο hashtag στον ιστότοπο συγκεντρώνει πάνω από 130 κριτικές συναυλιών. YOASOBI’s επίσημος λογαριασμός note.com Αυτήν τη στιγμή εμφανίζει 12 υποβολές θαυμαστών μαζί με την αναφορά του Katsuse με το σχόλιο: 'Διαβάσαμε όλα τα υποβληθέντα άρθρα και πήραμε το θάρρος να επιλέξουμε μερικά που μας εντυπωσίασαν με βάση την προκατειλημμένη γνώμη μας.'
Λαμβάνοντας υπόψη ότι το YOASOBI ξεκίνησε ως έργο από τον διαδικτυακό ιστότοπο δημιουργικής γραφής «monogatary.com», είναι κατανοητή η συμβατότητα της ομάδας με τις συγγραφικές συνεργασίες. Ένα άλλο πλεονέκτημα αυτού του έργου κριτικής συναυλίας είναι ότι οι άνθρωποι μπορούν να συνδεθούν μοιράζοντας την προσωπική τους εμπειρία. Οι θαυμαστές που παρακολουθούν πραγματικές ζωντανές συναυλίες μπορούν πραγματικά να αισθανθούν τη ζέστη και τον ενθουσιασμό στον χώρο, αλλά είναι δύσκολο να μοιραστούν τον ενθουσιασμό με άλλους για εικονικά σόου, επειδή βιώνονται κυρίως μεμονωμένα μέσω μιας οθόνης. Η ενθάρρυνση των ανθρώπων να μοιραστούν την προσωπική τους άποψη για τη ζωντανή ροή επιτρέπει στους άλλους να ξαναζήσουν τα συναισθήματα που ένιωσαν κατά τη διάρκεια της ίδιας εκπομπής.

Αυτό που αναγκάστηκε να υπολογίσει αυτός ο μουσικογράφος μέσω αυτού του έργου ήταν το βασικό ερώτημα «Τι ακριβώς είναι η αναφορά μιας εικονικής συναυλίας;» Πριν από την πανδημία του COVID-19, μια κριτική συναυλίας σήμαινε γενικά ένα άρθρο που γράφτηκε από κάποιον σαν εμένα και δημοσιεύτηκε στα μέσα ενημέρωσης. Με πραγματικές ζωντανές παραστάσεις, αυτό θα περιλάμβανε όχι μόνο μια αξιολόγηση της ερμηνείας της πράξης στη σκηνή, αλλά και τη συνολική ατμόσφαιρα και το τι συνέβαινε στον ίδιο τον χώρο, συμπεριλαμβανομένης της αντίδρασης του κοινού, όπως επευφημίες και χειροκροτήματα. Υπήρχε ένα νόημα στη γραφή για το πώς ήταν η συναυλία από το πίσω μέρος του χώρου όπου ήταν ορατός ολόκληρος ο χώρος, σε αντίθεση με αυτό που βίωναν οι θαυμαστές από πρώτο χέρι κοντά στη σκηνή εν μέσω του ενθουσιασμού. Ομοίως, υπήρχε λόγος να τραβήξουμε δυναμικές φωτογραφίες των καλλιτεχνών από κοντά.
Αλλά με τις εικονικές εκπομπές, δεν υπάρχουν διαφορές στις απόψεις. Στην περίπτωση του YOASOBI, εκτός από τον Masahiko Katsuse - ο οποίος ήταν στη σκηνή - όλοι οι άλλοι βίωσαν τη συναυλία μέσω μιας οθόνης. Κάθε στιγμιότυπο οθόνης που τραβούσε ένας θαυμαστής ήταν μια δυναμική φωτογραφία της παράστασης. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο μια κριτική συναυλίας που γράφτηκε από έναν θαυμαστή που χρησιμοποιεί τέτοια στιγμιότυπα οθόνης χρησιμεύει ως ένα πιο αποτελεσματικό έγγραφο που επιτρέπει σε άλλους να ξαναζήσουν τη συγκίνηση και το συναίσθημα της ζωντανής ροής, περισσότερο από ένα τυχαίο άρθρο που δημοσιεύεται στα μέσα ενημέρωσης.
Θα μπορούσαμε να πούμε ότι αυτό το έργο λειτούργησε μόνο επειδή η ζωντανή ροή ήταν της YOASOBI. Αλλά για αυτόν τον συγγραφέα, η πρώτη συναυλία από το ζευγάρι αποδείχθηκε ότι ήταν μια ευκαιρία να επανεκτιμηθεί τι σημαίνει να γράφεις κριτικές για εικονικές εκπομπές.
Αυτό το άρθρο του μουσικού δημοσιογράφου Tomonori Shiba εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο Στο πόδι της Ιαπωνίας .