Τράβηξα μια μαύρη μάσκα ματιών πάνω από τα μάτια μου και τοποθέτησα ένα ζευγάρι ακουστικά ακύρωσης ήχου στα αυτιά μου. Ο ήχος της βροχής που έπεφτε πάνω από τις νότες του πιάνου και ένα σποραδικό σύμβολο ήχησε στα αυτιά μου καθώς μια νοσοκόμα στο Field Trip Health, μια νόμιμη κλινική κεταμίνης στο Λος Άντζελες, έκανε ένεση 35 χιλιοστόγραμμα εγκεκριμένης από την FDA κεταμίνης στο αριστερό μου χέρι.
Η αίσθηση της κίνησης προς τα πίσω σε ένα αργό τρενάκι του λούνα παρκ έτρωγε το σώμα μου, καθώς κατέβαινα στον κάτω όροφο μιας μαύρης άβυσσος. Μπήκα ανάποδα. Χαμηλού τόνου κουδουνίσματα και απαλά στροβιλιζόμενα κουδουνίσματα κιθάρας με καθοδήγησαν σε έναν διάδρομο του τίποτα μέχρι που μεταμορφώθηκα στο φουσκωτό νερό που χάραξε το Γκραν Κάνυον. Αναβράζοντα ξυλόφωνα πάνω από ένα μαλακό συνθεσάιζερ συνόδευαν την εικόνα των μαλλιών μου να γίνονται βρύα στα πλαϊνά της πέτρας. Τα κόκκαλά μου σχημάτιζαν τις άκρες των οδοντωτών πλευρών των βράχων που κρέμονταν πάνω από τον ωκεανό. Το σώμα μου διαλύθηκε στη Γη. Μια ώρα αργότερα, απαλοί άνεμοι πάνω από κύματα με οδήγησαν πίσω στο σώμα μου.
Η θεραπεία υποβοηθούμενη από ψυχεδελικά είναι σε τάση. Τα μέσα μαζικής ενημέρωσης το χαιρετίζουν τακτικά ως μια επαναστατική ψυχιατρική θεραπεία και γίνεται μια τρέλα για την υγεία παρόμοια με την CBD και την κάνναβη όσον αφορά τα μυριάδες οφέλη που υποτίθεται ότι προσφέρει. Ωστόσο, μεγάλο μέρος αυτής της κάλυψης αγνοεί σταθερά ότι υπάρχει ένα νέο είδος ηλεκτρονικής μουσικής που διαμορφώνεται σε μεγάλο βαθμό χωρίς ρυθμούς γύρω από πειραματικές ψυχεδελικές θεραπείες - και μια νέα βιομηχανία που αναπτύσσεται γύρω από ήχους που προορίζονται να βοηθήσουν στη θεραπεία μιας σειράς παθήσεων ψυχικής υγείας με τις οποίες οι ψυχεδελικές θεραπείες δείχνουν αποτελεσματικότητα. (Εξόδους συμπεριλαμβανομένων Ο κηδεμόνας , Βράχος που κυλά και Στιγμή μαριχουάνας , μαζί με podcasters υψηλού προφίλ όπως ο Όμπρι Μάρκους , έχουν αναφερθεί στη διασταύρωση της ψυχεδελικής θεραπείας και του νέου τύπου μουσικής και της αντίστοιχης τεχνολογίας που εξελίσσεται γύρω από αυτό.)
«Ο ψυχεδελικός χώρος χρειάζεται πολλή νέα μουσική που είναι σχεδιασμένη για αυτόν», λέει ο υποψήφιος παραγωγός για Grammy Τζον Χόπκινς, που στις 12 Νοεμβρίου απελευθέρωσε Μουσική για Ψυχεδελική Θεραπεία , ένα άλμπουμ με εννέα κομμάτια αφιερωμένο στον ψυχεδελικό οριακό χώρο. «Διαφορετικά, έχετε μια λίστα αναπαραγωγής που αποτελείται από εκατό διαφορετικές ενέργειες. Είναι σαν κάποιος νέος να μπαίνει στο δωμάτιο κάθε 10 λεπτά και να φέρνει τα πράγματά του στο χώρο σου».
Τζον Χόπκινς
Η μουσική γίνεται μια κατοικία που κατοικούν οι άνθρωποι κατά τη διάρκεια μιας ψυχεδελικής εμπειρίας. Η δημιουργία μουσικής για ψυχεδελικές καταστάσεις ισοδυναμεί με την κατασκευή ενός σπιτιού με πολλά δωμάτια ανάμεσα στα οποία μπορεί να περιπλανηθεί ένας ταξιδιώτης. Δημιουργεί ένα συνεκτικό περιβάλλον, ένα περιβάλλον με συνεπή σχεδιασμό, ενέργεια και μήνυμα, που μπορεί να ενισχύσει τα θετικά αποτελέσματα ενός ταξιδιού. Η συνεκτική μουσική εμποδίζει έναν ταξιδιώτη να απομακρυνθεί από ένα όραμα ή άλλη παραισθησιακή εμπειρία και να μεταφερθεί κάπου εντελώς διαφορετικό όταν ένα τραγούδι αλλάζει σε μια λίστα αναπαραγωγής.
«Είναι μουσική μεγάλης μορφής», λέει ο Χόπκινς, ο οποίος είναι παγκοσμίως γνωστός για την παραγωγή ηλεκτρονικής μουσικής με ρυθμούς υψηλής έντασης, μπάσα και αστραφτερές υφές. «Ο καλύτερος τρόπος να το περιγράψεις είναι σαν πολλά διαφορετικά μέρη στα οποία κινείσαι ανεπαίσθητα κατά τη διάρκεια μιας περιόδου [μίας ώρας]».
Οι αυτόχθονες πληθυσμοί έχουν χρησιμοποιήσει αυτή τη μοναδική μορφή μουσικής για χιλιάδες χρόνια στις παραδόσεις φυτοϊατρικής. Η εμφάνιση, λοιπόν, της μουσικής μακράς φόρμας, που δημιουργήθηκε από τον Ableton για ψυχεδελική θεραπεία, είναι η δυτική προσαρμογή μιας αρχαίας φόρμουλας. Σε συνδυασμό με την εμφάνιση ειδών όπως τα binaural beats - τα οποία ισχυρίζονται ότι κάνουν τον εγκέφαλο να εκπέμπει κύματα βήτα και άλφα - η ηλεκτρονική μουσική έχει αποκτήσει επιστημονική αξία. Οι ρίζες του Rave Culture στην υπέρβαση μέσω χορός Η μουσική παίζει επίσης έναν παράγοντα γιατί οι ηλεκτρονικοί ήχοι χρησιμοποιούνται τακτικά σε αυτή τη νέα θεραπεία και πιθανώς γιατί οι ηλεκτρονικοί καλλιτέχνες είναι από τους πρώτους στον 21ο αιώνα που σχεδίασαν ήχο για παραισθησιογόνες σφαίρες.
Αλλά η μεγάλη μουσική για το ψυχεδελικό τοπίο είναι μια σχετικά νέα εξέλιξη. Στην πραγματικότητα, οι περισσότεροι άνθρωποι που λαμβάνουν δυτική ψυχεδελική θεραπεία δεν ακούν επί του παρόντος ενοποιημένα ηχητικά τοπία. Αντίθετα, ακούν μια συγχώνευση μουσικής σε playlist που επιμελούνται θεραπευτές ή επαγγελματίες οδηγοί. Αυτό οφείλεται εν μέρει στην ευκολία της οργάνωσης τραγουδιών σε πλατφόρμες όπως το Spotify. Είναι επίσης επειδή, μέχρι πρόσφατα, δεν υπήρχε σχεδόν καμία μουσική σχεδιασμένη ειδικά για τις αποχρώσεις και τη διάρκεια διαφόρων ψυχεδελικών εδαφών. (Το νέο άλμπουμ του Χόπκινς είναι διάρκειας μιας ώρας, περίπου το ίδιο μήκος με ένα ταξίδι με κεταμίνη.)
Αν και αυτή η νέα μουσική θεραπείας δεν πρόκειται να ξεκινήσει ένα πάρτι στην πίστα, είναι ακόμα περιοδεύσιμη και ήδη ανατρέπει τη συμβατική μορφή συναυλίας στο κεφάλι της. Ο East Forest εκτελεί ζωντανά τη μουσική του για το κοινό που δέχεται τον ήχο ενώ ξαπλώνει σε χαλάκια γιόγκα. Νωρίτερα φέτος, ο Χόπκινς έπαιξε το νέο του άλμπουμ σε ένα στοχαστικό πλήθος σε ένα καθηλωτικό περιβάλλον ακρόασης στο Ώστιν του Τέξας. Η ατμόσφαιρα αυτών των παραστάσεων είναι BYOM- (φέρτε το δικό σας φάρμακο)-και-ταξίδι-στη-μουσική. Ο Boreta εργάζεται επίσης σε σχέδια να παίξει ζωντανά για ομαδικές συνεδρίες ψυχεδελικής θεραπείας. «Νομίζω ότι καθώς η νομιμοποίηση συνεχίζεται και υπάρχουν περισσότερες ευκαιρίες για να γίνει αυτό», λέει, «θα υπάρξουν περισσότερες συνεδρίες ομαδικής θεραπείας με καθιστούς και ζωντανή μουσική».
Είναι αδύνατο να μην αναγνωρίσουμε τον ρόλο των ιθαγενών παραδόσεων στη διαμόρφωση αυτού του νέου είδους, ιδιαίτερα όταν εξετάζουμε συνεδρίες ομαδικής θεραπείας. Η μουσική που σχεδιάστηκε για τελετή είναι μια παράδοση τόσο παλιά όσο και ο καιρός: οι Ayahuasceros στον Αμαζόνιο τραγουδούν Icaros, οι σαμάνοι Tarahumara από την έρημο Chihuahua του Μεξικού ψάλλουν ρυθμικές προσευχές πεγιότ και οι άνθρωποι Bwiti της Δυτικής Κεντρικής Αφρικής παίζουν τύμπανα χτυπώντας με 170 χτύπους το λεπτό. Κάθε στυλ μουσικής εξυπηρετεί διαφορετικό σκοπό. Οι Μαζατέκοι από την Huautla de Jimenez, μια ορεινή περιοχή στα περίχωρα της Οαχάκα του Μεξικού, ψέλνουν και τραγουδούν ποιητικά τραγούδια σε γλώσσα μανιταριών.
«Η κουραντέρα, ο θεραπευτής, τραγουδάει και μιλάει από την οπτική γωνία του μανιταριού. Η φωνή του θεραπευτή είναι η φωνή του μανιταριού που μεταγράφεται για τους ασθενείς ή τους συμμετέχοντες στην τελετή», λέει η Ελισάβετ (όχι το πραγματικό της όνομα), μια γυναίκα που εμπλέκεται στην καταγωγή της παράδοσης των Μαζατέκων. (Οι άνθρωποι των Mazatec τοποθετήθηκαν στον χάρτη από τον συγγραφέα και εθνομυκολόγο R. Gordon Wasson αφού έγραψε ένα μη συναινετικό στοιχείο το 1957 για ΖΩΗ περιοδικό για τον Mazatec curandera, Maria Sabina.) «Τα τραγούδια είναι σχεδιασμένα να μπουν στη θεραπευτική διαδικασία του ταξιδιώτη. Γι' αυτό [τα τραγούδια] αυτοσχεδιάζονται αυτή τη στιγμή: ο θεραπευτής είναι ένας αγωγός που μιλάει για τον ασθενή ή την ομάδα».
Ενώ η ψυχεδελική μουσική είναι ένας καθιερωμένος ήχος, αυτό το νέο είδος μουσικής θεραπείας είναι η πρώτη σκόπιμη εισβολή της Δύσης για τη δημιουργία μουσικής για το ψυχεδελικό βασίλειο. Είναι επίσης η πρώτη φορά που ο δυτικός πολιτισμός παραμερίζει τους ηθικούς του ενδοιασμούς με τα ναρκωτικά για να συμμετάσχει σε μια θεραπευτική παράδοση που αναγνωρίζει θεμελιωδώς την ακρίβεια της αυτόχθονης σοφίας. «Ίσως αυτό γίνεται περισσότερο ένα είδος στη σύγχρονη μουσική για δυτική θεραπεία», λέει ο East, «αλλά προφανώς, η μουσική είναι ο βασικός οδηγός και το όχημα για την τελετή, και από πολλές απόψεις είναι η τελετή. Ήταν έτσι για χιλιετίες».
Αν τα ψυχεδελικά είναι το φάρμακο, τότε η μουσική είναι μέρος του θεραπευτικού παράγοντα. Είναι κάτι που οι άνθρωποι γνώριζαν πάντα και η επιστήμη μόλις αρχίζει να το αποδεικνύει, και καταλύει την εμφάνιση μιας νέας μουσικής κουλτούρας στη Δύση.
«Η μουσική θα σας οδηγήσει σε ορισμένα μέρη και δεν έχουμε χαρτογραφήσει καθόλου αυτό το έδαφος στη Δύση», λέει ο Χόπκινς. «Αισθάνομαι ότι υπάρχει μια νέα συνέργεια μεταξύ της σύγχρονης ηλεκτρονικής μουσικής και των μορφών συνείδησης που μπορούμε επιτέλους να αρχίσουμε να εξερευνούμε».